迪托的仁慈La clemenza di Tito

當被最親近的好友背叛時，身為仁慈的國王，該如何處理善後？加拿大歌劇團(Canadian Opera Company)的冬季公演，繼續推出神童莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791)在世創作的最後一齣歌劇「迪托的仁慈」(La clemenza di Tito)，即探討這樣的議題，人生回顧意味濃厚。

莫札特於１７９１年創作的此劇，是應皇室所託，為慶祝羅馬皇帝李奧波德二世(Emperor Leopold II)登基為波希米亞王(King of Bohemia)而作；因創作時間短促，他停下手邊正在進行的歌劇「魔笛」(The Magic Flute)和「安魂曲」(Requiem)的創作，也許因此如此龐大的工作量，造成他的健康受損，終於英年早逝。

此劇敘訴迪托王戰勝前羅馬王，王師進入羅馬城，他欲選羅馬人為皇后，以鞏固政權；原想選好友塞斯托(Sesto)的妹妹賽薇里亞(Servilia)為后，她卻已心屬安尼奧(Annio)；於是選中前王的女兒薇特莉亞(Vitellia)，誰知她早已因父王的戰敗和迪托未選她為后，懷恨在心，誘惑愛慕她的塞斯托，並唆使塞斯托刺殺好友迪托；塞斯托陷入兩難，終敵不過薇特莉亞的以愛相逼；沒想到到刺殺行動失敗，塞斯托罪當死，薇特莉亞也承認自己的教唆，最後迪托王卻輕輕放下仇恨，赦免所有的背叛者。

表現在舞台上，導演Christopher Alden以Andrew Cavanaugh Holland設計的現代場景，類似長廊外牆的設計，無法靈活運用；原是羅馬帝國的時代，服裝設計Terese Wadden只讓部份角色有些當時元素的造型，羣眾(歌隊合唱團)的喜劇面具和他們的現代寫實服裝不搭，迪托王自始至終一襲紫色睡衣配上偶爾的長毯，完全不知所云；至於表演空間或是戲劇張力，舞台效果並未能發揮其相乘效果。

但演員們的聲音表現，仍有最高水準的發揮：表現最精彩的，當數飾演男角塞斯托的次女高音Isabel Leonard，她的演技出色，音色豐富，情緒轉折感染力道驚人，她掙扎於愛情和友情之間，以及最後和迪托的對談，都令觀眾感同身受她的痛苦和無奈，引人同情；筆者觀賞的此場演出，原定飾演迪托的Michael Schade因病取消演出，由加拿大歌劇團工作室(COC Ensemble Studio)的年輕男高音Owen McCausland取代演出，他也在同檔推出的工作室版本中飾演同一角色，他的聲音清亮，舞台演出深度仍可再發揮，與塞斯托的對談一幕，真情流露，假以時日磨練，應是可期待的明日之星。

其他演員如飾演薇特莉亞的女高音Keri Alkema，演技聲音皆熟練，但導演設定的角色性格不連貫，前段以色誘人，後段突然轉性承認自己的錯誤，使她的表演受限，給予觀眾多重角色認定，殊為可惜；同一狀況也出現在飾演男角安尼奧的次女高音Wallis Giunta的角色設定上，前段像搞笑的運動達人，後段又真誠地向迪托進言特赦塞斯特，混淆的形象散發，無法引起共鳴；還好飾演賽薇里亞的女高音Mireille Asselin和飾演禁衛隊長的男低音Robert Gleadow，仍表現合宜；首演指揮的以色列年輕指揮Daniel Cohen領著樂團呈現如常水準，使此劇仍有可觀處；此劇將演出至2月22日。

圖：Isabel Leonard飾演塞斯托表現最出色。

攝影：Michael Cooper           

影像提供：Canadian Opera Company